23 de marzo de 2015

El muelle

El siguiente video pertenece a la obra maestra La Jetée, un corto de unos 26 minutos dirigido por el francés Chris Marker, que fue la inspiración directa para la película 12 Monos -concretamente, 12 Monos es un remake de este corto-. No voy a contar mucho sobre el argumento ya que dura demasiado poco, solamente mencionar que trata sobre viajes en el tiempo con el fin de salvar a la humanidad tras la devastación de una guerra nuclear. Debo destacar que el corto no consiste en una grabación filmada, sino en fotografías que se nos van mostrando a medida que el narrador cuenta su historia apoyado por una magnífica banda sonora. Lo que al principio puede parecer aburrido acaba terminando enganchando y deseando que dure más. Disfruta.



Dato: La productora de este corto -Argos Films- es la misma que la de La planète sauvage, película de animación que ya mostré en otra entrada.

24 de febrero de 2015

El planeta salvaje

Hoy traigo un video con una película completa que vi hace poco y que me sorprendió enormemente; de lo mejor que he visto en mucho tiempo.

Su nombre es La planète sauvage y trata, en líneas generales, de la lucha entre los Draag, una raza alienígena, y los Om, sus mascotas -que a pesar de su nombre son seres humanos-, todo ello bajo una estética totalmente surrealista, que en ciertos momentos se asemeja a Dalí, dentro del ámbito de la ciencia ficción. El estilo de dibujo recuerda mucho al de los Humanoides Asociados -de hecho, son de la misma época que la obra: en 1973 se hizo la película y en 1974 la mítica agrupación de historietistas- y combinado con la extraña animación, paradójicamente estática en cierto modo, a veces da la impresión de que estás leyendo la Metal Hurlant.

Disfruta.

19 de enero de 2015

Making of a cyborg

El siguiente video corresponde a la intro de la magnífica película de anime cyberpunk Ghost In The Shell, película que ha sido fuente de grandes obras de ciencia ficción como Matrix y que, al parecer, va a ser rodada con actores en breve (de hecho Scarlett Johansson será la protagonista). La animación del vídeo, cargada de simbolismos, va acompañada del potente tema Making of a cyborg, aquél que caracteriza a esta película. Si ya has visto la película podrás comprobrar que, aunque a priori parece una animación fútil, está totalmente relacionada con el desarrollo del film. Disfruta.

4 de diciembre de 2011

El Oráculo

Escena de la película 300.

22 de septiembre de 2011

Silent Scream

El video a continuación es un fragmento del documental Baraka del que ya puse una escena anteriormente. Personalmente este es EL documental, solo alcanzable por el increible Oceanos, también muy recomendable. La siguiente escena es, como el nombre indica, un grito silencioso de un bailarin de Buto, una danza procedente de Japón. Terrorifico.

4 de agosto de 2011

Virus

El cáncer de este planeta.

5 de julio de 2011

Midnight Driving

A continuación una gran escena de mi película favorita, Ghost Dog, cuando el protagonista va a hacer su primer trabajo en un coche robado escuchando hip-hop mientras recorre la ciudad a medianoche. Una escena que sirve para meterte en el ambiente oscuro y lento que tendrá la película, además de mostrar los suburbios con esa canción que queda tan bien. Sobre la película solo puedo decir que es una obra maestra de visionado obligado; no lo parece, pero es muy bella.



La canción es la siguiente, se llama From then till' now de Killah Priest. Disfruta.

23 de abril de 2011

Lágrimas en la lluvia

SPOILER: Si no has visto Blade Runner, no leas esta entrada.

Pues eso, LA escena de esta gran película, el discurso final del androide Roy Batty, con una emotividad desgarradora. Al parecer este monólogo se le ocurrió al actor (Rutger Hauer) y se lo comentó al director (Ridley Scott) para meterlo en la película, y como es evidente, Scott aceptó, lo que nos dejó con una escena mítica del cine, no sólo del de ciencia ficción. Al respecto de la versión traducida al castellano, hay un fallo de traducción cuando dice "(...) atacar naves en llamas..." porque debería ser naves de ataque en llamas. Si, no es mucho, pero viene del inglés "(...) attack ships on fire..." y tiene bastante más sentido. A continuación el vídeo de la escena en versión original y otro con su correspondiente traducción al castellano. Mejor la original, claro, ya que la interpretación tiene mucho más carácter y potencia. Y otra cosa, en el vídeo en castellano hay un narrador mientras que en el anterior no, esto es porque el primer vídeo corresponde al montaje del director, donde Scott eliminó el narrador porque es bastante innecesario.



21 de abril de 2011

Chofles y la marihuana

Foto de Dima Chatrov.
El video siguiente es un fragmento del documental Marihuana, la hierba de la discordia del programa Documentos TV, donde entrevistan a un hippie llamado Chofles al respecto de la marihuana. Bajo la apariencia que tiene, hace una estupenda aunque breve reflexión acerca del alcohol y la marihuana. En este "estado del bienestar" podemos disfrutar de una droga muy nociva como es el acohol, comercializado por grandes empresas y con gran publicidad -elemento "necesario" en la fiesta- pero no podemos disfrutar de una droga al parecer menos nociva, con menos problemas de dependencia y menos afectados por la adicción, que está contaminada por el narcotráfico y la adulteración con productos realmente nocivos para la salud. Y, al margen del daño que pueda producir para la salud, ¿acaso es una elección que debe tomar el gobierno? Quizá la prohiben porque te da una visión diferente o por intereses económicos, no lo sé, sólo se que es una decisión que debería tomar cada uno, informándose como una persona adulta y conociendo los riesgos que conlleva. Sin embargo, se siguen viendo miles de problemas de alcoholismo y no tantos de adicción a la marihuana -en sus límites, claro está-, pero aún así el gobierno considera que la marihuana no es apta para el público y por otro lado legaliza el alcohol. Creo que estableciendo una regulación estatal de la marihuana se puede conseguir un producto de calidad, sin adulterar, que genere beneficios a la nación y que elimine de golpe y porrazo a las mafias, ahorrando en la lucha contra el narcotráfico y obteniendo dinero siempre necesario en esta sociedad capitalista y de consumo incontrolado. Esto es sólo un esbozo, y me podría estar todo el día con ello, así que allá va el susodicho vídeo.



Puedes ver el documental online aquí.

18 de enero de 2011

Comprar, tirar, comprar

Presento un documental emitido en La 2 el domingo 9 de este mes que trata sobre el término denominado obsolescencia programada, que se refiere a la planificación o programación de la vida útil de un producto como puede ser una bombilla, una impresora o un Ipod para aumentar el consumo del mismo. Pero todo lo que diga yo será menos que la propia descripción de los autores, así que sin más dilación aquí va el video del documental y la descripción del mismo. Visionado imprescindible, no te dejará indiferente.



Baterías que se 'mueren' a los 18 meses de ser estrenadas, impresoras que se bloquean al llegar a un número determinado de impresiones, bombillas que se funden a las mil horas... ¿Por qué, pese a los avances tecnológicos, los productos de consumo duran cada vez menos?

Rodado en Catalunya, Francia, Alemania, Estados Unidos y Ghana, Comprar, tirar, comprar, hace un recorrido por la historia de una práctica empresarial que consiste en la reducción deliberada de la vida de un producto para incrementar su consumo porque, como ya publicaba en 1928 una influyente revista de publicidad norteamericana, "un artículo que no se desgasta es una tragedia para los negocios".

El documental, dirigido por Cosima Dannoritzer y coproducido por Televisión Española, es el resultado de tres años de investigación, hace uso de imágenes de archivo poco conocidas; aporta pruebas documentales y muestra las desastrosas consecuencias medioambientales que se derivan de esta práctica. También presenta diversos ejemplos del espíritu de resistencia que está creciendo entre los consumidores y recoge el análisis y la opinión de economistas, diseñadores e intelectuales que proponen vías alternativas para salvar economía y medio ambiente
Una bombilla en el origen de la obsolescencia programada

Edison puso a la venta su primera bombilla en 1881. Duraba 1500 horas. En 1911 un anuncio en prensa española destacaba las bondades de una marca de bombillas con una duración certificada de 2500 horas. Pero, tal y como se revela en el documental, en 1924 un cártel que agrupaba a los principales fabricantes de Europa y Estados Unidos pactó limitar la vida útil de las bombillas eléctricas a 1000 horas. Este cártel se llamó Phoebus y oficialmente nunca existió pero en Comprar, tirar, comprar se nos muestra el documento que supone el punto de partida de la obsolescencia programada, que se aplica hoy a productos electrónicos de última generación como impresoras o iPods y que se aplicó también en la industria textil con la consiguiente desaparición de las medias a prueba de carreras.

Consumidores rebeldes en la era de Internet.

A través de la historia de la caducidad programada, el documental pinta también un fresco de la historia de la Economía de los últimos cien años y aporta un dato interesante: el cambio de actitud en los consumidores gracias al uso de las redes sociales e Internet. El caso de los hermanos Neistat, el del programador informático Vitaly Kiselev o el catalán Marcos López, dan buena cuenta de ello.
África, vertedero electrónico del primer mundo

Este usar y tirar constante tiene graves consecuencias ambientales. Tal y como vemos en este trabajo de investigación, países como Ghana se están convirtiendo en el basurero electrónico del primer mundo. Hasta allí llegan periódicamente cientos de contenedores cargados de residuos bajo la etiqueta de 'material de segunda mano' y el paraguas de una aportación para reducir la brecha digital y acaban ocupando el espacio de los ríos o los campos de juego de los niños.

Más allá de la denuncia, el documental trata de dar visibilidad a emprendedores que ponen en práctica nuevos modelos de negocio y escucha las alternativas propuestas por intelectuales como Serge Latouche, que habla emprender la revolución del 'decrecimiento', la de la reducción del consumo y la producción para liberar tiempo y desarrollar otras forma de riqueza, como la amistad o el conocimiento, que no se agotan al usarlas.

1 de diciembre de 2010

Wilhelm Scream

El Wilhelm Scream es un grito muy utilizado en cine como efecto de sonido, a modo de coña, e incluso en algunos juegos. Aunque no lo creas, seguramente conoces el grito -aparece en casi todas las películas de George Lucas-. Se llama así porque en su segunda aparición, un western de 1953 -La carga de los jinetes indios-, uno de los personajes, el soldado Wilhelm, hace este grito al ser atravesado por una flecha.

Su  aparición original fue en una película de 1951 llamada Tambores Lejanos, cuando un soldado, que va atravesando un pantano con su grupo, es arrastrado bajo el agua por un alligator. El efecto de sonido fue llamado, literalmente, man getting bit by an alligator, and he screams. Esta es:



Unos años mas tarde, el grito fue rescatado por Benjamin Burtt, encargado de sonido por aquel entonces de Star Wars IV, donde introdujo el efecto, y posteriormente en muchas más películas de Lucas. El grito se ha convertido en una coña, y se usa cuando alguien es atravesado, golpeado, o se cae desde una gran distancia. Ha sido utilizado en multitud de películas, series de televisión, videojuegos e incluso, hay un grupo con ese nombre. El siguiente vídeo es una buena recopilación de películas que contienen el grito, aunque, por supuesto, faltan muchas.



Y un vídeo sobre películas que deberían haber tenido el susodicho grito. Enorme la de Titanic.



Listado de títulos que utilizan el Wilhelm Scream.

26 de noviembre de 2010

Fuck

Si has visto La última noche, conocerás esta escena, y si no la has visto aquí la tienes. Consiste en un monólogo del grandérrimo Edward Norton despotricando sobre todo tipo de personas, "clases sociales" o actitudes. Sinceramente, la película, quitando ésta escena, es bastante pésima aunque el hecho de que tenga esta parte prácticamente hace que merezca la pena verla. Por supuesto, lo coloco en versión original ya que el doblaje es un destrozo enorme a su gran actuación, junto a la transcripción escrita de lo que dice. Solo me queda decir: ¡Fuck You!


Yeah, fuck you, too. Fuck *me*? Fuck *you*, Fuck you and this whole city and everyone in it. Fuck the panhandlers, grubbing for money, and smiling at me behind my back. Fuck the squeegee men dirtying up the clean windshield of my car - get a fucking job! Fuck the Sikhs and the Pakistanis bombing down the avenues in decrepit cabs, curry steaming out their pores stinking up my day. Terrorists in fucking training. SLOW THE FUCK DOWN! Fuck the Chelsea boys with their waxed chests and pumped-up biceps. Going down on each other in my parks and on my piers, jingling their dicks on my Channel 35. Fuck the Korean grocers with their pyramids of overpriced fruit and their tulips and roses wrapped in plastic. Ten years in the country, still no speaky English? Fuck the Russians in Brighton Beach. Mobster thugs sitting in cafés, sipping tea in little glasses, sugar cubes between their teeth. Wheelin' and dealin' and schemin'. Go back where you fucking came from! Fuck the black-hatted Chassidim, strolling up and down 47th street in their dirty gabardine with their dandruff. Selling South African apartheid diamonds! Fuck the Wall Street brokers. Self-styled masters of the universe. Michael Douglas, Gordon Gekko wannabe mother fuckers, figuring out new ways to rob hard working people blind. Send those Enron assholes to jail for FUCKING LIFE! You think Bush and Cheney didn't know about that shit? Give me a fucking break! Tyco! Worldcom! Fuck the Puerto Ricans. Twenty to a car, swelling up the welfare rolls, worst fuckin' parade in the city. And don't even get me started on the Dom-in-i-cans, 'cause they make the Puerto Ricans look good. Fuck the Bensonhurst Italians with their pomaded hair, their nylon warm-up suits, their St. Anthony medallions, swinging their Jason Giambi Louisville Slugger baseball bats, trying to audition for "The Sopranos." Fuck the Upper East Side wives with their Hermès scarves and their fifty-dollar Balducci artichokes. Overfed faces getting pulled and lifted and stretched, all taut and shiny. You're not fooling anybody, sweetheart! Fuck the uptown brothers. They never pass the ball, they don't want to play defense, they take five steps on every lay-up to the hoop. And then they want to turn around and blame everything on the white man. Slavery ended one hundred and thirty seven years ago. Move the fuck on! Fuck the corrupt cops with their anus-violating plungers and their 41 shots, standing behind a blue wall of silence. You betray our trust! Fuck the priests who put their hands down some innocent child's pants. Fuck the church that protects them, delivering us into evil. And while you're at it, fuck J.C.! He got off easy! A day on the cross, a weekend in hell, and all the hallelujahs of the legioned angels for eternity! Try seven years in fuckin' Otisville, J.! Fuck Osama Bin Laden, al-Qaeda, and backward-ass cave-dwelling fundamentalist assholes everywhere. On the names of innocent thousands murdered, I pray you spend the rest of eternity with your seventy-two whores roasting in a jet-fuel fire in hell. You towel-headed camel jockeys can kiss my royal Irish ass! Fuck Jacob Elinsky. Whining malcontent. Fuck Francis Xavier Slaughtery my best friend, judging me while he stares at my girlfriend's ass. Fuck Naturelle Riviera, I gave her my trust and she stabbed me in the back, sold me up the river, fucking bitch. Fuck my father with his endless grief, standing behind that bar sipping on club sodas, selling whisky to firemen, and cheering the Bronx Bombers. Fuck this whole city and everyone in it. From the row-houses of Astoria to the penthouses on Park Avenue, from the projects in the Bronx to the lofts in Soho. From the tenements in Alphabet City to the brownstones in Park Slope to the split-levels in Staten Island. Let an earthquake crumble it, let the fires rage, let it burn to fucking ash and then let the waters rise and submerge this whole rat-infested place.

27 de octubre de 2010

100 frases en 200 segundos

Como nos gusta tanto el cine por estos lares, os dejo un video en el que meten 100 frases de diferentes películas en 200 segundos. Efectivamente, faltan muchas de muchas películas, pero aún así es una buena colección. Aunque están en inglés, se sabe perfectamente de que película son. De todas las que salen, yo he visto 52 películas, y hay alguna más que he reconocido aunque no he visto o no me acuerdo. ¿Y tu, cuántas has visto? ¿Me superas?

10 de septiembre de 2010

Dead Man's Shoes



Dead Man's Shoes es una película británica del año 2004 dirigida por Shane Meadows (This is England) y coescrita por él y por Paddy Considine (24 Hour Party People), el cual también es el actor principal. Una película, desgraciadamente, muy poco conocida, ya que no se tradujo al castellano, y por tanto, no hubo noticias de la misma en España.

Es un thriller psicológico que se desarrolla en un pueblicito de Inglaterra, donde acaba de volver (no se sabe de donde) Richard, el protagonista, junto a su hermano, el cual tiene una ligera discapacidad mental. Mediante flashbacks, se ve como un grupo de hombres se metieron con el hermano, por lo cual Richard querrá venganza.

Un film con mucha tensión, mucho slang y mucha venganza, que te hará pasar un buen rato, con una gran dirección y una magnifica actuación por parte de Considine. Es una pena que películas como esta no llegen a España, suerte que existe internet.

Ficha en IMDB.
Enlace para descargar la película -con subs- en CultMoviez, el mejor blog de cine.
 
 
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